趁著補假的空檔，好好享受一個人的世界，
看電影當然就是不二之選。
這次看的是為日本奪下首座奧斯卡最佳外語片獎座的日本電影~~
送行者~禮儀師的樂章
魚媽看電影向來哭點很低!
就連一些歡聚的場面也可以哭得唏哩嘩啦，
這部電影聽說很感人，更加深我想挑戰的意願。
片子一開始還挺輕鬆歡樂的， 後來沒多久開始出現有葬禮的畫面，
我整個開始流淚，想起了很多的往事，
看完之後，情緒起伏更大，更不知如何下筆。
因為碰觸了人們最禁忌的話題~~「死亡」，
死亡到底讓我們感到什麼？
害怕、無助、失落、解脫、痛苦~~~
入斂的基調顏色是白色，而這個白色並非冰冷，是純淨。 「送行者」含意深遠的三個字，
看影片的時候，容易把自己投入到角色裡面，感受他們的情緒。
一直覺得面對某個人消失的感覺很奇怪，為什麼之前還看著的人，
現在已經「沒有」了？ 為什麼一個人的保護會變成保佑呢？
我們害怕死亡發生，害怕身邊的人離開，
即使知道一定會有這一天，也叫自己做好心理準備，
但是準備永遠不夠。面對離去，最困難的就是捨得。
電影其中一幕，澡堂老闆娘的友人為我們上了重要的一課：
按下按鈕的那一刻，死亡就是開啟另一扇門，到達一個超越的世界，
這句話或許讓我們可以捨得一點。
表示已經隔絕所有干擾，這一刻起是真正獨立的個體，跨進交界。
而大提琴，更是全片情感的催化劑，在樂章裡起起伏伏，
弓與弦來回拉扯，大悟在琴聲中逐步消化童年的悲傷，
撫平自己的失落。具張力的高音，深沉的低音，
人也在高音與低音裡走完「一生」，
更喜歡這張大悟在日本山形縣拉大提琴的樣子，
感覺就是很開闊、寧靜。
就像片中我喜歡的一句話：「靜謐，所有的舉動都如此美麗。」
人的壽命雖然長短不一，不過我們就像那些魚兒，
總是走向死亡的，這是萬物自然本性；
人本來就是這樣子的。
回想起影片開始，白茫的大霧中駕車緩緩出現的大悟，
透過故事與故事，讓我們心底面對死亡這層大霧中，
得以漸漸大悟。
一直到片尾，大悟給了父親一場美麗優雅的送行，
失而復得的記憶是送給父親的禮物，
如果要讓死去的父親說出最後一個心願，
那應該就是：希望大悟原諒他、永遠記得他。
我就在想~~~人生苦短，有時候不要堅持己見到將來後悔都來不及，
如果有機會要趕快原諒別人也原諒自己。
姑且不論片中的梗是否過於老套，演員演技是否深得人心，
在觀賞完此片後，就像上了堂生命教育課一樣，
除了「飽滿的感動」外，我找不到更好的形容詞了!!
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以下是影片資料介紹
★代表日本角逐2009年奧斯卡最佳外語片
★榮登本年度日本評價最高電影
★入圍2009年日本奧斯卡13項大獎
★入圍2009年日本藍絲帶電影獎5項大獎
★榮獲第32屆蒙特婁國際影展最佳電影
★日本第33回報知映畫賞最佳電影
★第21屆日刊體育映畫大賞 最佳電影、最佳導演
★第30屆橫濱電影節最佳電影、最佳導演、最佳女配角獎
★第28屆夏威夷電影節最受觀眾歡迎票選獎
★榮獲第17屆金雞百花電影節觀眾票選最佳外國電影、最佳外片男主角獎以及最佳外片導演獎
請您輕閉雙眼 讓我送您走完最後一程。
原本在東京交響樂團擔任大提琴手的大悟（本木雅弘飾演），
因樂團突然解散而放棄演奏家之路。
失業的大悟於是和妻子美香（廣末涼子飾演）回到故鄉山形縣，
在報紙上看到「旅途協助工作」的徵職廣告而前往應徵，意外當場獲得錄用。
詳問之後，大悟才知對方徵的是禮儀師！
禁不住社長（山崎努飾演）半強迫半利誘說服，
他不情願地開始這份工作。初時大悟十分恐懼排斥，還得應付親友的誤解、
週遭的鄙夷，讓他數度興起辭職念頭。但在親身經歷一場場送行儀式後，
他漸漸瞭解到禮儀師妝扮往生者「走上來生旅途」的重要意義，
終能自信地投入工作，並重獲眾人尊敬。也因看盡死別的不捨與悲傷，
大悟下定決心面對失落已久的親情。
在死生交界處，最美的送行帶來最深的體悟。
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